« Il y a toujours au foyer de l’âme une région secrète, et moins encore qu’une région : […] un instant évanescent qui est l’instant de la plus grande lucidité et de la plus grande intimité avec soi. » Vladimir Jankélévitch

Saluons l’entêtement et la belle constance : depuis trente ans, Maguy Marin n’a jamais dévié de son cap, tout en n’étant jamais là où on l’attendait. Qu’elle trouve son inspiration à la source des contes – avec une Cendrillon jouée plus de 450 fois dans le monde entier depuis sa création, ou chez Samuel Beckett, avec l’inoxydable May B, qu’elle travaille avec le Ballet de l’Opéra de Paris ou avec les danseurs de sa compagnie, cette figure de proue de la « nouvelle danse française » continue à inventer et à explorer des territoires inconnus – ce qu’elle résume en quelques mots : « d’un spectacle à l’autre, j’essaie de trouver de nouvelles formes pour creuser les mêmes questionnements. »

Pour sa nouvelle création, elle pose une question essentielle et moins simple qu’il n’y paraît : qu’est-ce qui nous met en mouvement ? Qu’est-ce qui nous incite, nous oblige à bouger, au sens propre comme au figuré ? Obsolescence programmée des objets et des êtres, confiscation des richesses par quelques-uns, pseudo-hédonisme de façade « visage grimaçant d’un monde dynamique, sympa, jeune, citoyen, ouvert »…

En s’appuyant sur des textes de Frédéric Lordon ou Walter Benjamin, Maguy Marin donne chair aux « sensations confuses qui nous laissent hébétés devant ce monde qui a insidieusement changé ».
Ni abattement ni catastrophisme, pourtant, mais une joyeuse incitation à l’action.